К концу 20-го века взаимодействие джазовых идиом и языка академической музыки стало в большинстве случаев достаточно стандартным приемом и практически лишилось привкуса новизны. Однако программа ТРИО СЕРГЕЯ ЖИЛИНА «Чайковский in jazz. Времена года 2007» (аранжировка Юрия Маркина), показала, что идея оджазированной классики не только не умерла, но и способна рождать порой удивительные результаты.
Во-первых, поразительно точным оказался выбор пьес. «Времена года» ЧАЙКОВСКОГО – это репертуар старших классов ДМШ и младших курсов училища. Вещи "заигранные", привычные и даже несколько простоватые для "продвинутых" музыкантов. И вот – эти пьесы внезапно обнаруживают такую музыкальную глубину и такую возможность стилистического развития, о которых трудно было даже подозревать.
Во-вторых, джазовый мэйнстрим в своем фортепианном варианте обращаясь к камерной (если не салонной!) музыке 19 века, получает такой творческий импульс, что по-новому начинают работать его на первый взгляд стандартные фактурные и гармонические приемы.
Наконец, преобразуется сам пианизм. Вместо характерных для исполнительского стиля СЕРГЕЯ ЖИЛИНА звуковой "ударности", фактурной размашистости (иногда в ущерб важным музыкальным деталям) – возникает интерес к фразировке, тембру, к стилевым особенностям исполняемой музыки. Причем музыки разной!
В этом проекте все новое и необычное приходит как будто бы изнутри исполняемых произведений. Уже в самих темах Чайковского становится возможным их новая гармонизация. Но не за счет стандартных джазовых аккордов, а с помощью гармонического языка позднего романтизма и музыки 20 века, обогащенных джазовыми звучаниями.
Поразительно то, с какой легкостью и естественностью пьесы из цикла "Времена года", написанные в последней трети 19 века, воспринимают в себя стили последующих эпох – джазовые и не джазовые – вплоть до современной поп- и рок-музыки ("На тройке"). Очень интересно и то, как эти темы получают свое музыкальное развитие: иногда ожидаемое, а иногда и нет (великолепное фугато в "Баркароле"). Случаются и тембровые сюрпризы – проведение мелодии "Баркаролы" у бас-гитары. Самым удивительным оказался "Вальс цветов" – единственная пьеса не из "Времен года". Здесь соединение разных фортепианных стилей – вплоть до "страйда" – дало эффект чуть иронический. Так, наверное, получилось, если бы Чайковский вдруг решил поиграть на фортепиано вместе со Скоттом Джоплином в салуне где-нибудь в Сент-Луисе или Чикаго. Но в 2007 году!

А музыкант-то белый!
рецензия на альбом «П.И.Чайковский In Jazz», исполнители – трио Сергея Жилина, серия «Шедевры русской классики в джазовой обработке», (С) «Мелодия», 2005
Кажется, про альбом, записанный трио Сергея Жилина, за прошедшие с его выхода два года, сказано достаточно, что бы еще раз подвергать его критическому разбору и строгой музыковедческой критике. Но это только на первый взгляд. Когда альбом попадает в руки неискушенного пока столь необычной работой слушателя, с досадой думаешь, как мало все-таки сказано о работе, способной взорвать все ваши привычные представления о джазовой и классической (да!) музыке.
Эмоции, отражающиеся на лице человека, возникающие при первом прослушивании этих смелых и виртуозных переработок знакомых с детства композиций, меняются от удивления к восторгу, от восторга к восхищению, от восхищения к счастью, возможному только при постижении прекрасного….
Думаете, мы преувеличиваем? Придаем романтический флер? Ничуть. Простите, за жаргонизм, но если у вас не «едет крыша» от полета импровизации в «Баркароле» или «Осенней песни», вы ничего не понимаете в джазе! Начинаешь слушать, и наступает какое-то осознание полной ирреальности всего происходящего. Музыка, цепко проникнувшая глубоко в генную память, звучит с поистине русским размахом. (Заметьте, говорим-то мы про "нерусский", по сути, джаз!). При этом Жилин, совершенно не стесняется лишний раз подтверждать свою репутацию «русского Оскара Питерсона». Его «разухабистые» импровизации, наложенные на слаженную работу ритм-секции, заставляют поверить в существование некого джазового менталитета у исполнителей. При всем при том, что музыканты абсолютно белые!
Наверное не стоит продолжать «растекание мыслью по древу». Скажем просто: альбом – один из тех, которые лучше один раз услышать, чем читать про него снова и снова.
Программа альбома:
- Декабрь
- У Камелька
- Баркарола
- Март
- Осенняя песня
- Подснежник
- Вальс цветов из балета «Щелкунчик»
- Масленица
- На тройке
|